问道玄墨 青城回眸
作者：无知堂主孙友军
由中国书画家（香港）电子商务协会、环球旅居（香港）出版社、书画e家（香港）投资收藏分享平台，联手发起打造的“青城玄墨”艺术品牌，首次筹备会昨日在都江堰市成功举行。
中国绘画与道家哲学思想有着非常重要的关系，在长期的绘画演变发展中，道家思想发生着重要内在作用。道是宇宙一切事物的最终根本。巜老子》云：“道生一，一生二，二生三，三生万物。”道是无限的，它的基本型便是“一”，“一”化分为矛盾的两仪就是“二”，“二”又不离于“一”，便是“三”，由是生发万事万物。宇宙一切事物都是相通的，同一的。道无所不在，无所不包，通于一切，支配一切。
作为绘画艺术，当然也不例外，道在绘画中的体现就是画道。画道通于宇宙自然之道，反映着绘画艺术的根本规律，是绘画活动一切技法形式的内在依据。道家一般不直接论述艺术，但其对道的论述中，已对艺术的本质规律进行了深刻提示，这些提示被历代的艺术家们所奉行实践。
《老子》对美的本质规律有如下提示：一是美与丑的相对应性。巜老子》云：“天下只知美之为美斯恶已，只知善之为善斯不善已。”天下无单独绝对之美，亦无单纯绝对之丑。二是美与丑的统一性。美丑是对予盾，即“二”生于“一”又不离于“一”。三是美与丑的互补性。老子认为矛盾的一方以另一方的存在为前提，：“长短相交”，“有无相生”，美丑互衬而显出。四是美与丑的转化性。老子认为两仪之间是互相转化的，美与丑亦是如此。《老子》云：“大巧若拙”，“盛德若不足”。五是美的最高准则：艺术的发展最后归于朴。朴即道，道法自然，自然为美的极则。六是变新。老子认为道运行永无竭止，表现为事物发展无穷无尽。“与时迁移，应物变化，”“无成势，无常形，”“有法无法”，“时变是守”。艺术也是如此。七是守本。老子认为道是万物之本，万物之母。而万物是道之末。守来方能得其末，得母方能得其子。而既得其子还当“守其母”。因此圣人“唯道是从”。画家亦然。
中国绘画史上凡重大变革发展时期重要的艺术家，都与道家思想的演变与影响有着明显的关系。汉代艺术雄厚浑朴，率真自然，变化多趣。目前所见的汉代石刻、画像石、画像砖、碑刻等，无不神完气足，浑朴自然，有法无法，意味无穷，渗透着道家们辩证思想。傅山云：汉隶“落笔浑不知如何布置，若大散乱，而终不能代为整理也。”常人学识隶，“其天机自然之妙，竟以安顿失之。”
魏晋顾恺之的艺术思想主要来源于玄学。玄学之玄来于《老子》“玄之又玄，众妙之门。”玄学以《老子》《庄子》《易经》为宗，称“三玄”。玄学的核心概念是“神”。“至虚而善应，则以道为称；不思而玄览，则以神为名。”由此顾氏提出“传神”论。顾氏强调“荃生”，生则有神，荃生即荃神。亦出巜庄子》：“荃之所以在鱼，得鱼而忘荃。”引伸之，形之所以在神，得神而忘形，故顾氏云：“四体妍蚩，本忘关于妙处。”从理论上突破了模拟外形的束缚。
晋末宋初，“老庄告退，山水出兹”（《诗品》）。诗画皆然。山水诗山水画的出现实玄学影响所引出。宗炳巜画山水序》云：“圣人以神法道而贤者通，山水以形媚道而仁者乐。”表明山水画的宗是以美的形式体现道。
唐初重道家，因应自然，无为而无不为。在道家思想影响下，佛教中产生出“禅宗”一派。有人称之为“披天竺式袈裟的魏晋玄学。”画家吴道子受道家影响最深最著。王维好禅学。其诗云：“洗心岂悬解。悟道正迷津”。唐代绘画理论以张彦远最著。他提出“自然”、“神”、“妙”、“精”、“谨细”五种绘画等级，以“自然”者为最高。又谓作画“不患不了，而患于了。”又云：“凝神遐想，妙悟自然，物我两忘，离形去智，身固可使如槁木，心固可使如死灰，不亦臻于妙理哉！所谓画之道也。”
五代?黄休复提出论画四格，以“逸格”列于“神”、“妙”、“能”之上。据记载黄本人好道家学，并喜练丹制药之术。(见《益州名画录序》)五代山水画大盛，作者如荆浩、关仝、李成等均为隐逸文人，这些隐逸文人都与道、禅思想有密切联系。
北宋山水以范宽、郭熙最著。而范宽“仪状峭古，进止疏野！性嗜酒，好道。”(《图画见闻志》)郭熙则“少从道家之学，吐故纳新，本游方外，家世无画家，盖天性得之，遂游艺于此成名。”(郭思《林泉高致?序记》)人物画家如郭忠恕、孙知微、石恪、武宗元等都深受道家影响。李公麟则兼崇道、禅，“学佛悟道，深得微旨。”(《德隅斋画品》)
宋代儒家，在道家和禅宗影响下产生了理学新派。理学开创者周敦颐的《太极图说》即脱胎于道士陈搏的《无极图》。理学家程颐云:“天有是理，圣人循而行之，所谓道也。”(《二程遗书》)可见理即是道。不过理学是把宇宙本质与社会伦理视为同一的。宋画的成就与理学有关，理学重理，宋人作画亦重理，由于重理，加深了观察与研究，提高了表现的真实性和深刻性。文人画的开创者苏轼属理学中蜀学一派，蜀学产生于道教发源地四川，受道家影响最深。故苏轼诗词颇近于李白。他认为画家须“有道有艺”。又有诗云:“论画以形似，见与儿童邻;作诗必此诗，定非知诗人。诗画本一律，天工与清新。”(均见《东坡集》)所谓天工，也就是道家所谓自然，清即是高雅，新即是创变。此外，文同、米芾父子、梁楷等亦都受道家影响很深。
元代道教盛行，画家多与道士交游，为道家所感染。赵孟??号“松雪道人”,“神情简远，如神仙中人”。(《研北杂志?卷下》) 尝从名道士杜道坚游，“执弟子礼”。(《松乡先生文集?通玄观记》)元四大家中，黄公望号“大痴道人”，曾入全真教为道士，“原居淞江，以卜术闲居，目今弃人间事，易姓名为苦行净竖。”(《录鬼簿》)倪云林则亲称黄公望为“老师”。其兄倪文光是道士，为道录官。云林晚年亦“黄冠野服(道士装)，浮游湖山间，以遂肥遁，气采愈高。”王蒙为赵孟??外孙，倪云林题其画云:“临池学书王右军，澄怀观道宗少文;王侯笔力能扛鼎，五百年来无此君。”(《清闷阁集》卷八)可知王蒙亦好道。吴镇自号梅花道人，曾引陈简斋诗来论画:“意足不求形色似，前身相马九方臬。此真知画者也。”(《铁网珊瑚》卷一)其他画家如曹知白“尤喜黄老氏之学”。(《玩斋集》)清宫著名道士。
明代画家沈周、文徵明多受元四家影响，唐寅狂放不羁，更多道家意味，宫庭画家中，吴伟赐称“画状元”，家世信道教，其父好炼丹而破家，故少时孤贫。(见《画史会要》)“性赣直，有气岸而豪放。尝遇庞老人击石得髓，伟饮其半，遂以画名。”(《画史汇传》)这种传说是颇与道教有关联的。明代心学最盛，心学原是理学之一派，始于陆九渊而盛于王阳明，心学的核心概念是“心”。陆九渊云:“心，一心也;理，一理也。至当归一，精义无二。”(《与曹宅之》)又云:“道，未有外乎其心者。”(《敬斋记》)可见“心”与理与道实即一回事。不过心学是把精神心灵与伦理、宇宙本质三者视为是同一的。心学对于明清艺术又发生很大影响。明代最富创造特色的是陈淳和徐渭。陈淳“意尚玄虚，厌尘俗。”(《画史汇传》)其子陈栝“饮酒纵诞，有竹林之习。”(《画史会要》)陈淳父子是颇有道家特色的。徐渭号“青藤道人”，自作墓铭云:“山阴徐渭者，少知慕古文词，及长益力，既而有慕于道。往从前长沙季先生究王氏(阳明)宗旨，谓道类禅，又去叩禅，久之，人稍许之。”(《青藤书屋文集》)可知徐渭对道家、心学、禅宗都有研究，但最推重道家，一直以道人自居，并注释《参同契》。其《题画枯木竹石》云:“道人写竹并枯丛，却与禅家气味同，大抵绝无花叶相，一团苍老莫烟中。”明末董其昌与道士禅僧往来密切，他注重书画健身，注重妙悟，注重学古善变。曾云:“近代高手，无一笔不肖古人者。夫无不肖，即无肖也。谓之无画可也。”袁宏道闻之悚然曰:“是见道语也。”(《竹林集序》)
清初画坛分两大系，四王、吴、恽为一系，宗董其昌。恽南田云:“作画须有解衣磐礴旁若无人意。”又云:“不知如何用心，方到古人不用心处;不知如何用意，乃为写意。”(《南田画跋》)这些都是体现道家思想的。清初另一系是四僧一道。即八大、石涛、石谿、渐江、傅山。其中傅山曾为道士，崇尚道家及心学。石涛、石谿、渐江都是禅僧，而受道家影响很深。渐江以倪云林为宗，石谿以黄大痴为宗。石涛虽是禅僧却是“有冠有发之人。”(《致八大山人书扎》其《画语录》云:“太古无法，太朴不散，太朴一散而法立矣。法立于何，立于一画。一画者众有之本，万象之根。”“一画”之“一”即《老子》“得一”之“一”。一即道。一画即是道的体现。石涛的艺术思想多受道家影响。八大山人当禅僧的时间并不太长，后即转为道家。他的画有诙谑的特点。自云:“小臣善谑宗何处，《庄子》图南近在兹”。(《八大山人诗抄》)清中叶的扬州野逸画派，大皆好道或好禅。八怪中最突出的是郑燮，他自号板桥道人，有《道情》十首，其九有云:“吊龙逢哭比干，羡庄周，拜老聃。”(《郑板桥集》)书画超豁狂放，为人狂逸不羁，都是道家影响的体现，清末海派以吴昌硕任伯年为著，伯年自题《蝴爪》册页云:“席上蠊爪初萼，就南田翁写生法，然南田有神韵，余则不相象而已。如何!如何!”可见其离形得似，旨在神韵的艺术倾向。吴昌硕远以青藤、八大为宗，近取诸家之长。尝作一联云:“风波即大道，尘土有世情。”(载《艺苑掇英》)又题画菊云:“十亩东篱菊，生涯重醉翁。镵夫同谷意，瓮抱汉阴风。作枕仙应借，餐英道未穷，重阳来就汝，寒色洗双瞳。”(《吴昌硕画集》)吴氏思想亦颇受道家和禅宗影响。
现代画家如齐白石、黄宾虹、潘天寿、石鲁诸家，其艺术亦闪耀着道家哲学思想的光辉。齐白石云:“妙在似与不似之间。”“之间”二字源出《庄子》，深含道家思辩思想。其意唯黄宾虹深知之，他说:“绝似又绝不似于物象者，此乃真画。”又有诗云:“六法传丹青，造化育万物。圣人原法天，惟人与天近。重道根自然，骊黄牝牡间。”(《黄宾虹画语录》)石鲁对道家哲学领悟很深，并喜道家内丹功，故笔法气力过人。潘天寿云:“无法，画之始，有法，画之立，始与立复融结自然，忘我于无间，画之成，三者一以贯之。”“法自画生，画自法立。无法非也，终于有法亦非也。故曰，画事在有法无法间。”(《听天阁画谈随笔》)亦是源出道家的。
世界上任何民族的艺术都与其本民族的文化学术思想分不开，特别是与哲学思想分不开，中国绘画尤其是这样，由于中国数千年传统学术一直没有间断，成就很高，自成体系，自具特色，故而造成了中国绘画独特的艺术体系特色。道家对绘画的影响则多在艺术本身的内在规律方面。今天的书法国画常用理论术语中，依然渗透着道家思辩哲学的精华。
不了解中国哲学就无法了解中国画，而中国画的研究继承与发展，则有待于艺术家对传统哲学的发掘研究和发扬光大。（无知堂根据有关资料编撰）
